Libros de poesía
Vinicius ocupa un lugar singular en la historia de la poesía brasileña. Se vuelve uno de los principales nombres de la generación que surge en la década de 1930, el período que sucede al movimiento modernista. Su poesía de formas límpidas y lenguaje fluido arrebató en muy poco tiempo a sus contemporáneos.
Con el transcurso de las décadas, Vinicius permaneció como uno de los mayores poetas de Brasil, publicando bastante a menudo hasta la década de 1950, cuando su producción se vuelve un poco menos frecuente. Justamente en este espacio de tiempo, él desplaza su poesía de prosodia perfecta y subjetividad intensa, hacia las letras de la música popular, articulando de forma inédita y definitiva la alta calidad poética de sus versos y la renovación de la producción musical brasileña de su tiempo.
La poesía de Vinicius se tranformó, a partir de entonces, en una especie de fusión entre su vasta cultura literaria y la aplicación directa de su poética personal en versos que se volverían dichos populares, u odas personales calcadas en la vida de sus lectores. Con el paso del tiempo, esa poesía de todos se desplaza del espacio metafísico y místico de sus primeros libros hacia la aprehensión lírica del mundo y de sus aspectos más impactantes.
La violencia, la guerra, la pobreza, el amor perdido, traicionado, conquistado o consumido, la balburdia de las ciudades y la placidez de los campos, la muerte, la naturaleza, la soledad, las amistades, la ciudad de Río de Janeiro, el cine, las artes plásticas y la propia poesía fueron musas permanentes en su obra escrita. El uso alternado entre formas fijas, como el soneto y el verso
libre, no representaron ningún obstáculo para la lectura de su obra ni para la popularidad creciente de la misma entre el gran público.
La violencia, la guerra, la pobreza, el amor perdido, traicionado, conquistado o consumido, la balburdia de las ciudades y la placidez de los campos, la muerte, la naturaleza, la soledad, las amistades, la ciudad de Río de Janeiro, el cine, las artes plásticas y la propia poesía fueron musas permanentes en su obra escrita. El uso alternado entre formas fijas, como el soneto y el verso
libre, no representaron ningún obstáculo para la lectura de su obra ni para la popularidad creciente de la misma entre el gran público.
